Kertas Informasi Seni Budaya Ota Ward "ART bee HIVE" vol.16 + tawon!

Ditanggepi tanggal 2023 Januari 10

vol.16 Masalah musim gugur

Kertas Informasi Seni Budaya Ota Ward "ART bee HIVE" minangka makalah informasi triwulanan sing ngemot informasi babagan budaya lan seni lokal, sing nembe diterbitake dening Asosiasi Promosi Budaya Ota Ward wiwit musim gugur taun 2019.
"BEE HIVE" tegese tawon.
Bebarengan karo reporter bangsal "Mitsubachi Corps" sing dikumpulake kanthi rekrutmen terbuka, kita bakal nglumpukake informasi seni lan dikirim menyang kabeh wong!
Ing "+ tawon!", Kita bakal ngirim informasi sing ora bisa dilebokake ing kertas.

Fitur Khusus: Tur Galeri Ota

Artis: Yuko Okada + bee!

Wong seni: Masahiro Yasuda, direktur perusahaan teater Yamanote Jyosha + tawon!

EVENT manungsa waé mangsa + tawon!

Senadyan tema iki somber, iku ndadekake kula ngguyu mergo.Aku pengin nggawe karya sing nduweni aspek kasebut.
"Artis Yuko Okada"

Yuko Okada minangka seniman sing duwe studio ing Ota Ward.Saliyane lukisan, dheweke melu macem-macem kegiatan ekspresif kalebu fotografi, seni video, kinerja, lan instalasi.Kita nampilake karya nyata sing lair saka pengalaman nyata kayata awak, jender, urip, lan pati.We takon Pak Okada babagan seni.

Pak Okada ing atelierⒸKAZNIKI

Aku iki jenis bocah sing doodling wiwit aku bisa ngelingi.

Sampeyan saka ngendi?

``Aku Okusawa saka Setagaya, nanging aku sekolah ing Denenchofu wiwit TK nganti SMA, omahe wong tuwaku uga siji blok adoh saka Pendhapa Ota utawa Pendhapa Meguro, mula aku ora rumangsa akeh perpisahan. . Sing paling penting, keluargaku lunga ndeleng kembang sakura ing Taman Tamagawadai. Nalika aku sekolah seni, aku kerep menyang toko perlengkapan seni ing Kamata. Wiwit aku nglairake anak ing Okuzawa sawise mulih, aku lunga Kamata karo stroller lan tuku perlengkapan seni. Aku duwe kenangan sing apik nalika mulih karo panganan sing akeh banget."

Nalika sampeyan miwiti nggambar?

"Wiwit aku bisa ngelingi, aku iki jenis bocah sing tansah corat-coret. Punggung selebaran lawas putih. Mbahku nyimpen selebaran kanggo aku, lan aku tansah nggambar. nalika aku kelas 6 SD.Aku nggoleki ing ngendi-endi, apa ana papan sing bisa mulang aku, lan aku sinau saka guru sing dadi pelukis Barat modern sing nyambung karo lingkunganku. Okusawa lan deso.Akeh pelukis manggon ing wilayah kaya Chofu.

Yen aku terus nggawe lukisan minyak ing jagad alun-alun (kanvas), dudu sejatine aku.

Medium ekspresine Pak Okada jembar.Apa ana bagean saka sampeyan sing sampeyan sadhar?

``Aku pancene seneng nglukis, nanging sing dakkarepake nganti saiki yaiku film, teater, lan kabeh jinis seni.Aku njupuk jurusan lukisan minyak ing universitas, nanging nalika nggawe, aku mung mikir babagan lukisan ing sekitar. Aku. Ana sawetara prabédan ing suhu karo wong liya. Aku nyadari yen dudu sapa sejatine aku terus mung nglukis minyak ing jagad alun-alun (kanvas).

Aku krungu sampeyan ana ing klub drama ing sekolah menengah, nanging apa ana hubungane karo kinerja saiki, instalasi, lan produksi seni video?

"Aku kira. Nalika aku ana ing SMP lan SMA, ana boom ing teater cilik kayata Yume no Yuminsha. Aku panginten donya iki campuran saka macem-macem ekspresi lan visual anyar lan apik banget. Uga, film kaya Fellini. Aku disenengi *. Ana akeh liyane struktur ing film, lan visual surreal ngadeg metu. Aku uga kasengsem ing Peter Greenaway * lan Derek Jarman *.''

Nalika sampeyan ngerti instalasi, kinerja, lan seni video minangka seni kontemporer?

``Aku wiwit duwe luwih akeh kesempatan kanggo ndeleng seni kontemporer sawise mlebu universitas seni lan kanca-kanca ngeterake aku menyang Art Tower Mito lan matur, ``Art Tower Mito menarik.'' Nalika iku, aku sinau babagan Tadashi Kawamata*, lan `` Aku sinau sing `` Wah, apik tenan. Bab kaya iki uga seni. Ana macem-macem ekspresi ing seni kontemporer. saka genre. Masu."

Napa sampeyan pengin nyoba sing ora duwe genre?

``Aku isih pengin nggawe sesuatu sing durung tau ditindakake wong liya, lan saben-saben aku gugup.Mungkin aku iki jinis wong sing bosen yen dalane wis tetep.Mulane aku nglakoni. macem-macem. Aku mikir."

"H Face" Campuran Media (1995) Koleksi Ryutaro Takahashi

Aku nyadari yen fokus ing awake dhewe minangka kunci kanggo nyambungake karo masyarakat.

Pak Okada, sampeyan nggawe karya sing ngormati pengalaman sampeyan dhewe.

``Nalika aku melu ujian mlebu sekolah seni, aku kepeksa nggambar potret dhiri.Aku tansah mikir kenapa aku nggambar potret dhewe.Aku kudu masang pangilon lan mung ndeleng awake dhewe nalika nggambar, sing banget. nglarani.Mungkin gampang.Nanging, nalika aku pisanan mamerake ing galeri sawise lulus, aku mikir yen aku arep metu menyang donya, aku bakal nindakake perkara sing paling disengiti. Dadi karya debutku yaiku potret dhiri sing kaya kolase dhewe. Iku."

Kanthi nggambar potret dhiri sing ora disenengi, apa sampeyan dadi sadar ngadhepi awake dhewe lan nggawe karya?

``Wiwit aku isih cilik, aku nduweni rasa ajining dhiri.Aku seneng teater amarga aku ngrasakake rasa seneng bisa dadi wong sing beda banget ing panggung. Piece saka karya, iku nglarani, nanging aku panginten iku soko aku kudu do.Ku dhewe kurang ajining dhiri lan Komplek bisa dienggo bareng karo wong liya ing donya. Ora Aku temen maujud sing fokus ing dhewe iku kunci kanggo nyambungake. karo masyarakat.”

Perusahaan Teater Wayang Alternatif "Gekidan ★Shitai"

Tenaga wong sing nggawe sesuatu kanthi meneng tanpa nuduhake marang sapa wae pancen apik tenan.Aku iki disabetake dening kemurnian sawijining.

Mangga kandhani babagan rombongan teater wayang alternatif "Gekidan★Shitai".

``Kaping pisanan, aku mikir nggawe wayang tinimbang miwiti grup teater.Aku ndeleng film dokumenter ing wayah wengi babagan wong setengah baya sing seneng Ultraman lan terus nggawe kostum monster.Ing gudang. Dheweke mung nggawe. rasukan, lan garwane kepingin weruh apa sing ditindakake.Wong sing diwawancarai takon, ``Apa sampeyan pengin nyoba nganggo kostum sing pungkasan?'' Nalika dheweke nganggo, dheweke katon seneng banget, dadi. monster lan melolong, ``Gaoo!'' Seniman duwe kepinginan banget kanggo ngungkapake awake dhewe, lan dheweke rumangsa kaya, ``Aku bakal nindakake, aku bakal nuduhake ing ngarepe wong lan gawe kagete, '' nanging arahe beda banget. Dadi, aku mikir yen aku mung nyoba nggawe boneka tanpa mikir babagan iki. Saka ngendi ide kasebut. Pak Aida * ngendika, `` Yen sampeyan arep nggawe wayang. sampeyan kudune wayang, kowe uwis teater, dadi bisa gawe sandiwara, ya?'' Nganti semono aku durung nate nanggung wayang, aku ora tau kepikiran, nanging aku mikir arep menehi. nyoba."

Aku pengin ngurmati apa sing dakrasakake ing urip saben dina.

Apa sampeyan mikir babagan perkembangan lan prospek ing mangsa ngarep?

``Aku pengin ngurmati apa sing dakrasakake ing uripku saben dina. Ana prekara-prekara sing daktemoni ing uripku saben dina, lan ide-ide sing teka ing aku kanthi alami. lan telung taun sabanjure, nanging nalika aku ngelingi maneh, ora ana wektu sajrone 2 taun kepungkur nalika aku ora nggawe karya. piye wae disambungake karo tema kayata awak lan urip lan pati, sing wis dakalami wiwit aku isih enom. Aku ora mikir bakal owah. Iki minangka tema sing rada abot, nanging ana alesan sing nggawe aku ngguyu. pengin nggawe karya seni sing nduweni aspek kasebut.''

Video Saluran Tunggal "LATIHAN" (8 menit 48 detik) (2014)

Video "Engaged Body", perhiasan bentuk awak sing dipindai 3D, bal cermin sing bentuke awak pindai 3D
(“Festival Film Yebisu ke-11: Transposition: The Art of Changing” Museum Seni Fotografi Tokyo 2019) Foto: Kenichiro Oshima

Iku uga nyenengake kanggo nambah kanca artis ing Ota Ward.

Nalika sampeyan pindhah menyang studio ing Ota Ward?

``Wis pungkasan taun. Wis kira-kira setaun setengah ora pindhah mrene. Rong taun kepungkur, Pak Aida melu pameran* ing Museum Peringatan Ryuko, lan dheweke mikir yen luwih becik njupuk mlaku-mlaku nang kene.''

Kepriye yen manggon ing kono suwene setengah taun?

``Kutha Ota apik, kutha lan pemukiman sing tenang, aku pindah banget sawise nikah, kaping pitu, nanging saiki aku rumangsa kaya aku bali menyang kampung halaman pisanan ing 7 taun. raos."

Pungkasan, pesen kanggo warga.

``Aku wis kenal karo Ota Ward wiwit aku isih cilik. Ora kabeh owah-owahan amarga pembangunan utama, nanging sawetara perkara lawas tetep kaya saiki, lan saya suwe saya ganti. kesan yen komunitas seni ing Ota Ward wiwit berkembang, lan padha kerja keras ing akar umbi. Dina iki aku arep menyang KOCA lan rapat cilik, nanging liwat kegiatan seni, iku uga nyenengake kanggo nggawe kanca artis liyane. ing Ota Ward."

* Federico Fellini: Lair taun 1920, tilar donya taun 1993.direktur film Italia. Dheweke menang Silver Lion ing Festival Film Venice rong taun berturut-turut kanggo `` Seishun Gunzo '' (1953) lan `` The Road '' (1954). Menang Palme d'Or ing Festival Film Cannes kanggo La Dolce Vita (2). Dheweke menang papat Academy Awards kanggo Film Asing Paling Apik kanggo ``The Road'', ``Nights of Cabiria'' (1960), ``1957 8/1'' (2), lan ``Fellini's Amarcord'' (1963). ). Ing taun 1973, piyambakipun pikantuk Penghargaan Kehormatan Akademi.

* Peter Greenaway: Lair taun 1942.Sutradara film Inggris. ``The English Garden Murder'' (1982), `` The Architect's Belly '' (1987),``Drown in Numbers'' (1988), ``The Cook, the Thief, His Wife and Her Lover'' ( 1989), lsp.

* Derek Jarman: Lair taun 1942, tilar donya taun 1994. ``Angelic Conversation'' (1985), ``The Last of England'' (1987), ``The Garden'' (1990), ``Blue'' (1993), etc.

* Tadashi Kawamata: Lair ing Hokkaido taun 1953.artis.Akeh karyane sing gedhe-gedhe, kayata nglapisi papan umum nganggo kayu, lan proses produksi dhewe dadi karya seni. Ing taun 2013, penghargaan Menteri Pendidikan, Kebudayaan, Olahraga, Ilmu Pengetahuan lan Teknologi kanggo Dorong Seni.

*Makoto Aida: Lair ing Prefektur Niigata taun 1965.artis.Pameran solo utama kalebu "Pameran Makoto Aida: Sorry for Being a Genius" (Museum Seni Mori, 2012). Ing 2001, dheweke nikah karo seniman kontemporer Yuko Okada ing upacara sing dianakake ing Pemakaman Yanaka.

*Pameran kolaborasi "Ryuko Kawabata vs. Ryutaro Takahashi Collection: Makoto Aida, Tomoko Konoike, Hisashi Tenmyouya, Akira Yamaguchi": Ing Ota Ward Ryushi Memorial Hall, perwakilan karya Ryushi, maverick saka donya seni Jepang, lan karya kontemporer seniman diklumpukake ing sak panggonan.Pameran sing direncanakake kanggo ketemu. Diadakan wiwit 2021 September 9 nganti 4 November 2021.

Profil

Pak Okada ing atelierⒸKAZNIKI

Lair taun 1970.Seniman kontemporer.Dheweke nggunakake macem-macem ekspresi kanggo nggawe karya sing ngirim pesen menyang masyarakat modern.Wis nganakake akeh pameran ing domestik lan internasional.Karya utamane kalebu ``Engaged Body,'' sing adhedhasar tema obat regeneratif, `` Anak sing Aku Lair,'' sing nggambarake kandhutan wong lanang, lan `` An Exhibition Where No One Comes,'' yaiku pengalaman sing apik. Ngembangake tampilan jagad kanthi cara sing tantangan.Dheweke uga nangani akeh proyek seni. Madeg lan mimpin perusahaan teater wayang alternatif ``Gekidan☆Shiki'' karo Makoto Aida minangka penasehat.Unit seni kulawarga (Makoto Aida, Yuko Okada, Torajiro Aida) <Aida Family>, Art x Fashion x Medical eksperimen <W HIROKO PROJECT> sing diwiwiti nalika pandemi koronavirus, lsp.Dheweke dadi penulis koleksi karya, "DOUBLE FUTURE─ Engaged Body/The Child I Born" (2019/Kyuryudo).Saiki dadi dosen paruh wektu ing Universitas Seni Tama, Jurusan Teater lan Desain Tari.

ホ ー ム ペ ー ジ

Pameran seni wisata regional "Akigawa Art Stream"

2023 April (Jumuah) nganti 10 April (Minggu), 27

Klik kene kanggo rincian

Penayangan: Art Week Tokyo “AWT VIDEO”

Kamis, 2023 November - Minggu, 11 November 2

Klik kene kanggo rincian

Okada presents "Celebrate for ME"

Selasa, 2023 November 12
Jinbocho PARA + Studio Sekolah Kecantikan

Klik kene kanggo rincian

Teater bisa ngganti cara sampeyan ndeleng donya lan wong.
"Masahiro Yasuda, presiden perusahaan teater Yamanote Jyosha"

Wiwit dibentuk ing taun 1984, Yamate Jyosha terus nampilake karya panggung unik sing bisa diarani puisi teater kontemporer.Kagiyatané sing sregep narik kawigaten ora mung ing Jepang nanging uga ing jaban rangkah. Ing 2013, kita pindhah studio latihan menyang Ikegami, Ota Ward. Kita ngomong karo Masahiro Yasuda, presiden Yamanote Jyosha, sing uga direktur seni Festival Teater Fantasi Desa Magome Writers, sing diwiwiti ing 2020.

ⒸKAZNIKI

Teater minangka ritual.

Aku mikir teater isih ana sing ora dingerteni masarakat umum.Apa daya tarik teater sing ora diduweni film lan drama TV?

``Apik film utawa televisi, sampeyan kudu nyiapake latar mburi kanthi bener. Sampeyan nggoleki lokasi, mbangun set, lan nyelehake aktor ing kana. Para aktor mung bagean saka gambar. Mesthi wae, ana latar mburi lan peraga ing teater. , nanging... Nyatane, sampeyan ora butuh wong-wong mau. Anggere ana aktor, penonton bisa nggunakake imajinasi lan ndeleng barang sing ora ana. Aku rumangsa dadi kekuwatane panggung."

Sampeyan wis ngandika sing téater ora soko kanggo nonton, nanging soko kanggo melu ing.Tulung dakcritakake babagan iki.

"Teater minangka ritual. Contone, rada beda yen ngomong, 'Aku ndeleng ing video. Iku pesta sing apik,' nalika wong sing sampeyan kenal bakal nikah. Sawise kabeh, sampeyan menyang papan upacara lan nemu maneka warna swasana. Ora mung penganten, nanging wong-wong ing sakiwa tengene padha ngrayakake, malah ana sing katon kuciwa (hihi). .Ana aktor. , ing ngendi para aktor lan penonton padha ambegan hawa sing padha, ambune sing padha, lan suhu sing padha. Sing penting mlebu teater lan melu.''

"Decameron della Corona" Fotografi: Toshiyuki Hiramatsu

``Festival Teater Fantasi Desa Magome Writers'' bisa berkembang dadi festival teater kelas donya.

Sampeyan minangka direktur seni Festival Teater Fantasi Desa Penulis Magome.

``Kaping pisanan, iki diwiwiti minangka festival teater biasa, nanging amarga pengaruh pandemi koronavirus, pagelaran panggung ora bisa dianakake, mula dadi festival teater video ``Festival Teater Desa Penulis Magome 2020 Edisi Video Panggung Fantasi' ' sing bakal disebarake liwat video.2021, Ing 2022, bakal terus dadi festival teater video sing diarani Festival Teater Imajiner Desa Penulis Magome. Taun iki, kita ora yakin apa bakal bali menyang festival teater biasa utawa terus dadi festival téater video, nanging kita mutusaké sing paling apik kanggo tetep ing wangun saiki.

Kenapa festival teater video?

"Yen sampeyan duwe anggaran gedhe, aku mikir ora becik kanggo nganakake festival teater biasa. Nanging, yen sampeyan ndeleng festival teater ing Eropa, sing dianakake ing Jepang beda-beda saka ukuran lan konten. Aku kerep mikir yen iku ora apik.Festival téater video mbokmenawa ora dianakaké ing ngendi wae ing donya.Yen kahanan apik, ana kemungkinan bakal berkembang dadi festival teater kelas donya.``Yen sampeyan nggawe karya Kawabata dadi sandiwara, sampeyan bisa melu.'' .Yen sampeyan pengin nindakake karya Mishima, sampeyan bisa melu.'' Ing pangertèn sing, aku panginten bakal nggedhekake ruang lingkup. Ana wong sing mung bisa ndeleng teater ing omah, lan wong sing mung bisa ndeleng ing. video.Ana wong cacat. Yen sampeyan duwe anak, luwih tuwa, utawa manggon ing njaba Tokyo, angel ndeleng teater langsung. Aku panginten festival teater video minangka cara sing apik kanggo nyedhaki wong-wong mau. Aku wis.”

"Otafuku" (saka "Festival Teater Fantasi Desa Magome Writers 2021")

Teater Jepang wis ngembangake gaya sing beda karo realisme.

Wiwit pungkasan taun 1990-an, Yamanote Jyosha wis nyobi karo gaya akting anyar sing metu saka realisme.

``Aku lunga menyang festival teater ing Eropah kanggo pisanan ing umur 30-an, lan aku cukup kaget. Ora mung gedhe, nanging ana akeh aktor bakat, lan ana akeh penonton. Nanging, nalika aku ndeleng kahanan teater ing Eropa, aku ngerti yen aku ora bakal bisa nandhingi realisme.Sawise bali menyang Jepang, aku wiwit ngembangake katrampilan ing Noh, Kyogen, Kabuki, lan Bunraku.・Aku lunga ndeleng macem-macem basa Jepang. sandiwara, kalebu sandiwara komersial.Nalika aku mikir babagan apa sing khas babagan cara wong Jepang nindakake teater, aku nemokake yen iku gaya. Ora kaya sing biasane diarani realisme. Kabeh wong salah, nanging realisme sejatine gaya sing digawe. dening wong Eropa. Apa sampeyan ngetutake gaya kasebut utawa ora? Sing dakrasakake yaiku teater Jepang nggunakake gaya sing beda karo realisme. Ide iki yaiku nggawe gaya anyar sing kudu digarap ing perusahaan teater, lan kita terus nyoba. wiwit saiki, sing saiki diarani gaya `` Yojohan ''. Aku ing kene.

tradisional jepangketikかたApa iki tegese nemokake gaya unik kanggo Yamate Jyosha sing beda karo sing?

``Saiki aku isih nyoba-nyoba. Sing nggumunake babagan teater yaiku yen dileksanakake dening wong siji utawa wong akeh, sampeyan bisa ndeleng masyarakat ing panggung. Badan manungsa kaya iki. , kita bisa nggawe masyarakat sing tumindak. kaya mangkene, nanging tumindake beda karo urip saben dina.Kadhangkala kita bisa ndeleng bagean sing luwih jero saka wong kanthi cara kasebut.Mulane kita kepincut karo gaya.Saiki, kita ... Masyarakat sing urip lan prilaku mung siji. .150 taun kepungkur, ora ana wong Jepang sing nganggo sandhangan Barat, lan cara mlaku lan ngomong beda-beda, aku rumangsa kuwat banget, nanging aku pengin ngeculake masyarakat kanthi ngandhani yen ora kaya ngono. saka proyek teater yaiku mbantu wong mikir babagan perkara kanthi fleksibel. Ora apa-apa yen ngomong, ``Dheweke nindakake perkara sing aneh,'' nanging ngluwihi perkara aneh kasebut, kita pengin nemokake sing luwih jero. Kita pengin kabeh wong weruh apa sing wis ditemokake, sanajan mung sethithik. .Iku ngganti cara sampeyan ndeleng donya lan wong. Aku mikir teater bisa nindakake iku."

"The Seagull" kinerja SibiuⒸAnca Nicolae

Kita pengin nggawe kutha iki kanthi tingkat pemahaman teater paling dhuwur ing Jepang.

Kenging punapa panjenengan ngawontenaken workshop teater kangge masyarakat umum ingkang sanes aktor?

``Iku kaya olahraga, yen sampeyan ngalami, pemahaman sampeyan saya jero banget. Kaya kabeh sing main bal ora kudu dadi pemain bal profesional, muga-muga wong bisa dadi penggemar teater sanajan ora dadi aktor. "Apik. Ana prabédan 100: 1 ing pangerten lan kapentingan ing teater yen sampeyan ngalami workshop utawa ora. Aku mikir sampeyan bakal ngerti kaping pirang-pirang tinimbang yen ngrungokake penjelasan. Saiki, aku ngunjungi sekolah dasar. ing Ota Ward lan nganakake lokakarya. Kita duwe program toko lan teater. Kabeh program dawane 90 menit, lan 60 menit pisanan yaiku lokakarya. Contone, kita duwe peserta sing ngalami carane mlaku santai pancen angel banget. .Nalika sampeyan ngalami workshop, cara sampeyan ndeleng sandiwara owah-owahan.Sawise, padha nonton 30 menit play intently.Aku kuwatir yen isi ``Run Meros' mungkin rada angel kanggo siswa SD. Nanging, iku ora ana apa-apa, lan padha nonton intently.Mesthi crita iku menarik, nanging nalika sampeyan nyoba dhewe, sampeyan éling sing aktor sing ati-ati nalika tumindak, lan sampeyan bisa ndeleng carane nyenengake lan angel iku nalika sampeyan coba dhewe. Aku kepengin nganakake workshop ing kabeh SD ing pendhapa.Aku pengin pendhapa Ota dadi kutha sing paling dhuwur pemahaman teater ing Jepang.''

"Chiyo lan Aoji" (saka "Festival Teater Fantasi Desa Magome Writers 2022")

Profil

Pak Yasuda ing ruang gladhenⒸKAZNIKI

Lair ing Tokyo taun 1962.Lulus saka Universitas Waseda.Direktur lan direktur Yamanote Jyoisha. Nggawe perusahaan teater ing taun 1984. Ing 2012, dheweke ngarahake ``CERITA JEPUN'' sing ditugasake dening Teater Radu Stanca Nasional Romania.Ing taun sing padha, dheweke dijaluk menehi lokakarya kelas master ing Konservatoire Drama Supérieure Nasional Prancis. Ing 2013, piyambakipun pikantuk "Special Achievement Award" ing Festival Teater Internasional Sibiu ing Romania.Ing taun sing padha, balai latihan dipindhah menyang Ikegami, Bangsal Ota.Dosen paruh wektu ing Universitas Oberlin.

ホ ー ム ペ ー ジ

Festival Teater Fantasi Desa Magome Writers 2023 & Pemutaran Teater

Diwiwiti jam 2023:12 ing dina Setu, 9 Desember lan Minggu, 10 Desember 14.

Klik kene kanggo rincian

Informasi EVENT manungsa waé bisa dibatalake utawa ditundha mbesuk kanggo nyegah panyebaran infeksi virus corona anyar.
Mangga dipriksa saben kontak kanggo informasi paling anyar.

Delicious Road 2023 ~ Crita sing dicritakake ing dalan ing kutha kosong ~

Kamata West Exit Shopping Street 2023 KONSER Natal Jazz & Latin

お 問 合 せ

Bagian Hubungan Umum lan Krungu Umum, Divisi Promosi Budaya lan Seni, Asosiasi Promosi Budaya Ota Ward