Kertas Informasi Seni Budaya Ota Ward "ART bee HIVE" vol.23 + tawon!

Ditanggepi tanggal 2025 Januari 7

vol.23 edisi panas

Kertas Informasi Seni Budaya Ota Ward "ART bee HIVE" minangka makalah informasi triwulanan sing ngemot informasi babagan budaya lan seni lokal, sing nembe diterbitake dening Asosiasi Promosi Budaya Ota Ward wiwit musim gugur taun 2019.
"BEE HIVE" tegese tawon.
Bebarengan karo reporter bangsal "Mitsubachi Corps" sing dikumpulake kanthi rekrutmen terbuka, kita bakal nglumpukake informasi seni lan dikirim menyang kabeh wong!
Ing "+ tawon!", Kita bakal ngirim informasi sing ora bisa dilebokake ing kertas.

Artis: Sculptor Motoyoshi Watanabe + bee!

Panggonan Seni: Ruang Wacan Saito + tawon!

EVENT manungsa waé mangsa + tawon!

Nggawe kesan lan spasi sing terus-terusan nyambungake wong lan spasi. Iku seni umum.
"Sculptor Motoyoshi Watanabe"

A sculptor adhedhasar ing studio bangunan "HUNCH" ing Nishi-Kamata.Motoyoshi WatanabeWatanabe MotokaTema utamane yaiku hubungan antarane ruang kutha lan manungsa. Dheweke nggawe patung utamane ing ruang umum kanggo mbantu wong nyambungake spiritual karo ruang kutha.

Watanabe lan karyane "SRRC #004" (2023) ing studio ing HUNCH ⒸKAZNIKI

Aku mikir seni lan sesawangan ing saben dinten iku penting.

Pak Watanabe misuwur minangka seniman seni umum ing antawisipun patung. Apa sampeyan bisa nyritakake babagan seni umum lan tema "hubungan antarane ruang kutha lan manungsa"?

"Tokyo iku resik, fungsional, lan tekanan informasi banget kuwat. Contone, wong-wong dikemas menyang sepur ayu sing diangkut kanthi tepat ing wektu. Ing njero sepur diisi karo iklan gantung. Kita terus-terusan ditampilake kaya, 'Iki kaya uripmu. Sampeyan kudu tuku iki.' Aku wonder apa sing apa kutha iku kaya kanggo wong.Aku mikir sing playfulness, kroso sing saben dina seneng, duwe lampiran kanggo kutha, lan nambah werna kanggo saben wong urip iku penting. Iku nyambungake wong lan spasi kanthi nggawe kesan lan spasi sing beda karo fungsionalitas lan rasionalitas. Iku seni umum."

Iku seni sing nambah urip saben dina.

"Apik banget kanggo para pecinta seni lunga menyang museum lan galeri kanggo ndeleng seni sing ditresnani. Nanging, iki mung kanggo sawetara wong sing dipilih. Ana akeh wong sing durung tau ngunjungi museum nalika isih bocah. Aku percaya yen seni lan sesawangan ing saben dinten penting ing masyarakat modern. Aku pengin njelajah seni lan cara seni sing kudu dialami sing bisa dinikmati dening wong sing durung tau ngunjungi museum utawa galeri."

“KOWE.” (Shibuya MIYASHITA PARK 2020) foto dening Hiroshi Wada

Wangun kewan bisa komunikasi karo akeh wong, ngluwihi basa, agama lan budaya.

Apa sampeyan mikir manawa ana akeh patung kewan ing karya sampeyan?

"Ora amarga aku tresna marang kewan. Iku amarga aku mikir yen wujud kewan bisa komunikasi karo akeh wong, ngluwihi basa, agama lan budaya. Manungsa nduweni kemampuan kanggo antropomorfisasi makhluk non-manungsa, nggambarake perasaan kita dhewe, ngresiki awake dhewe, nuduhake rasa welas asih marang wong liya, lan nggunakake imajinasi kanggo ngembangake crita. ditempelake, kayata jaman, jender, lan kewan sing netral.

Antarane kewan, patung simpanse utamané nyengsemaken.

"Aku uga nggawe karya sing nggambarake bruwang, nanging simpanse kanthi struktur padha karo manungsa. Dheweke dudu kewan sing mlaku kanthi sikil papat, nanging makhluk sing bisa mlaku nganggo sikil loro lan nggunakake tangan. Dheweke paling cedhak karo manungsa, nanging dudu manungsa. Simpanse minangka makhluk sing paling gampang dirasakake manungsa."

Ing babagan warna, karya kuning katon metu.

"Aku rumangsa kuning minangka warna sing nyenengake, lan dadi kuning nggawe patung sing positif lan nyenengake.Bubar aku wis nggunakake cat kuning neon. Warna neon menarik banget. Ana cahya ing njaba jarak sing katon kanggo manungsa, kayata sinar ultraviolet lan inframerah, lan werna neon yaiku cahya sing diowahi saka njaba jangkauan sing katon dadi cahya sing katon. Padha ora ngetokake cahya ing werna asli, nanging kanthi ngowahi energi lan ngganti dawa gelombang. Originally, cat iki digunakake kanggo nelpon manungsa waé kanggo samubarang, supaya wis visibilitas apik. Uga digunakake kanggo heliports, supaya awet banget. Iku becik kanggo seni umum dipasang ing njaba ruangan.

Foto "SRR" dening Kohei Mikami

Dadi panggonan umum amarga nyaman.

Apa tegese umum?

"Mung amarga ana papan umum ora ateges umum. Sampeyan kudu mikir babagan apa sing dikarepake wong lan kepiye carane sampeyan bisa nggawe dheweke kepenak. Panggonan dadi umum amarga nyaman. Saiki, ana akeh papan 'umum' sing mung dadi papan. Penting kanggo mikir babagan apa sing bakal ditindakake ing papan kasebut, apa jenis wong sing bakal ana ing kana, lan perspektif apa sing paling apik. "

"Temokake Kebahagiaan Kita" (Kota Zhongshan, China 2021) foto dening UAP

Iki uga nuwuhake perspektif anyar babagan ruang saben dina.

Marang kita babagan proyek sampeyan ngobahake patung gedhe kanthi bebas ing saindhenging kutha.

"Pembangunan maneh kutha lan ruang kutha wis diputusake dening wong sing dudu wong sing nggunakake kutha. Semono uga kanggo patung seni umum. Sawise seniman, klien utawa direktur seni nggawe keputusan, ora bisa diganti. Nanging kepiye yen patung sing ana ing kene dipindhah menyang kana? Kita njaluk wong nyoba kepiye owah-owahan pemandangan. emosi lair saka biasane."

Apa reaksi sing nyata?

"Iku apik banget, saya tambah menarik, lan angel kanggo nemtokake sing arep dituju. Kita uga nganakake festival ing kutha Kamata ing Ota Ward.ngambangdashiKaya ngono (ngguyu). Sing penting kanggo ngganti pemandangan sing wis biasa kita deleng saben dina. Iki nuwuhake perspektif anyar babagan ruang saben dina lan ndadekake saben wong luwih fleksibel. Aku rumangsa wis nggawe luwih akeh keterikatan karo kutha lan kenangan."

ⒸKAZNIKI

Yen sampeyan wis seneng-seneng utawa duwe pengalaman sing sukses, bisa mbantu sampeyan nalika angel.

Marang kita bab workshop kanggo anak.

"Aku miwiti iki sawise Great East Japan Earthquake. Sakwise bilai, iku nggawe aku mikir babagan seni apa lan apa sing kita lakoni. Aku lunga menyang wilayah sing kena pengaruh karo kanca-kanca lan ngrungokake akeh crita. Cetha yen wektu iku angel kanggo kabeh wong, lan iku angel kanggo menehi akeh wektu kanggo bocah-bocah. Dadi aku panginten sing Mungkin kita bisa nyedhiyani sawetara kasenengan kanggo bocah-bocah liwat seni, lan aku pengin anak-anak sing seneng-seneng ing karya seni. urip, nanging yen sampeyan duwe malah siji memori soko sing digawe sampeyan seneng utawa tindak uga, bisa mbantu njaluk kekuatan liwat kaping angel.Sanadyan bencana mapan, aku percaya yen penting kanggo melu karo bocah-bocah sing bakal nggawa generasi sabanjure ing pundhak, mula aku terus nganakake workshop kanggo bocah-bocah ing macem-macem papan.

"Potan" (Taman Anak Yaguchi Minami Kota Ota 2009)

Komunikasi cedhak ing tangan lan bosok ing saben dinten gesang.

Tulung dakcritakake kesan sampeyan babagan Nishi-Kamata.

"Wis pitung taun wiwit aku ngadegake studio ing kene. Nishi-Kamata sing paling apik. Iku kutha bar, nanging ora ana tandha-tandha kekerasan. Iku piye wae tentrem. Aku mikir iku amarga wis bosok ing saben dinten gesang, lan komunikasi cedhak ing tangan. Iku ing skala manungsa (ngguyu). kanggo kutha."

Pungkasan, mangga menehi pesen kanggo para pamaca.

"Studio iki kita gunakake minangka papan kanggo workshop anak-anak kita, Mo! Asobi. Mung teka ing studio artis iku pengalaman sing menarik, lan nyenengake kanggo ndeleng macem-macem alat. Malah mung nemokake alat sing bisa narik kawigaten sampeyan bakal bisa nggedhekake jagad sampeyan. Muga-muga sampeyan bakal teka lan ngunjungi."

Profil

Ing atelier HUNCH, ing ngendi macem-macem peralatan lan piranti diantrekake ⒸKAZNIKI

Lair ing Date City, Hokkaido ing 1981. Karya-karya utama dheweke kalebu pendekatan menyang Kuil Hodo Inari, Sarumusubi Sando (Ginza, 2016), seni simbolis tembok bouldering ing MIYASHITA PARK, YOUwe. (Shibuya, 2020), lan patung gedhe sing dhuwuré 5.7m, Temokake Kebahagiaan Kita (Zhongshan, China, 2021).

ホ ー ム ペ ー ジ

Instagram

Teater Eksperimental ZOKZOK

Teka ing Sapporo ing musim panas 2025. Direktur Umum: Motoyoshi Watanabe
Iki dijadwalake dibukak ing distrik Sousei East Sapporo minangka kompleks sing nggabungake seni lan dolanan. Seniman saka macem-macem lapangan, kalebu musik, fashion, lan teater, bakal kumpul kanggo ngembangake macem-macem proyek seni.
Alamat: 7-18-1 Odori Higashi, Chuo-ku, Sapporo, Hokkaido

ホ ー ム ペ ー ジ

Aku pengin nggawe papan ing ngendi wong bisa ketemu adhep-adhepan lan melu kegiatan.
"Ruang Wacan Saito"

Saito Reading Room dibukak ing Nopember 2023 ing area omah sing ana ing antarane Oshiro-dori Shopping Street lan Kuil Hasunuma Kumano. Kanthi lawang kabeh-kaca, lantai rereget beton-paving, lan balok kayu kapapar, perpustakaan pribadi iki modern nanging piye wae nostalgia. Kita ngomong karo pemilik, Sadahiro Saito, lan putrane, arsitek Yoshihiro Saito, sing tanggung jawab kanggo desain spasial.

Kabeh toko kaya lawang mlebu, kanthi tampilan sing mbukak lan udhara

Buku ora beda karo sampah yen mung dibuwang. Sing bakal dadi sampah.

Mangga ngandhani apa sing menehi inspirasi kanggo miwiti Ruang Wacan Saito.

Yoshihiro: "Bapakku asline guru Jepang. Dheweke duwe koleksi buku sing luar biasa wiwit aku isih cilik. Ana akeh buku sing omahe miring ing sisih siji. Kita nyewa gudang, lan omah liyane uga dikebaki buku. Buku ora beda karo sampah yen mung disimpen (ngguyu). Iki minangka sampah sing apik kanggo wong-wong lokal. Aku pengin papan kerja, nanging sing dadi pemicu awal yaiku aku pengin kabeh wong bisa ndeleng barang-barang sing dibuwang - koleksi buku bapakku.

Saka kiwa: Yoshihiro, Sadahiro, lan Hikki.

Ruang modern nanging nostalgia lan anget

Iku ora cukup apik kanggo disebut perpustakaan. Iku rada ngisin-isini, mula aku ngarani ruangan maca.

Napa sampeyan milih nyebat Ruang Wacan tinimbang Perpustakaan?

Sadahiro: "Jumlah buku sing isine lan papan sing diduweni ora cukup nyengsemaken kanggo diarani perpustakaan. Aku rumangsa rada isin, mula aku ngarani ruangan maca (ngguyu). Kajaba iku, aku menehi jeneng kasebut kanthi jeneng Yamamoto Reading Room *, sekolah swasta kanggo klasik lan farmakope Cina * sing ana ing Kyoto ing jaman Edo pungkasan."

Yoshihiro: "Kamar Wacan Yamamoto ora mung papan kanggo maca, nanging papan kanggo ngumpulake lan nyinaoni lan sinau macem-macem perkara. Aku menehi jeneng Saito Reading Room amarga aku pengin dadi papan ing ngendi pameran lan macem-macem acara seni bisa dianakake. Aku ngganti kanji kanggo 'Saito' dadi hiragana amarga aku ora pengin muni banget kaku. Aku pengin bocah cilik bisa teka ing ngendi wae. "

Sadahiro: "Sampeyan bisa maca buku kene, lan uga kasedhiya kanggo silihan. silihan gratis, lan kanggo siji sasi prinsip."

Periode utangan dawa. Malah ing perpustakaan umum, mung rong minggu.

Yoshihiro: "Ora mesti akeh wektu luang kanggo maca. Lan buku serius kaya sing ana ing kene butuh wektu suwe kanggo maca (ngguyu).

Mangga ngandhani babagan genre, karya, lan seniman sing sampeyan tangani.

Sadahiro : “Kula menika guru klasik, dados kathah buku ingkang gayut kaliyan klasik, ugi kathah sejarah kuna, folklor, saha geologi."

Yoshihiro: "Ana buku-buku umum ing cedhak lawang, lan buku-buku sing luwih khusus ing sisih mburi. Wong sing seneng buku pancen seneng banget lan seneng ndeleng kanthi teliti. Aku duwe koleksi buku khusus sing ana hubungane karo desain lan arsitektur. Ana uga buku kertas lan buku anyar ing cedhak lawang. Ana uga buku kanggo bocah-bocah."

Ruang kafe kanthi wit pinus sing menarik

Kursi sing digawe saka pondasi lawas

Aku kunci iku kanggo ora nggunakake kanggo tujuan padha sadurunge.

Desain interior lan ruang uga atraktif.

Yoshihiro: "Originane iku omah biasa. Yen sampeyan mbusak lantai lan langit-langit, dadi kira-kira ukuran iki. Bangunan Jepang dipérang dadi kamar, nanging yen sampeyan mbusak kabeh, iku bisa dadi siji spasi. Mesthi, iku bangunan lawas, supaya sawetara pitulungan wis ditambahake, nanging aku mikir yen nggunakake minangka siji kamar bakal mbukak akeh kemungkinan kanggo acara, utawa isih bisa digunakake kanggo film. omah-omah ing Tokyo, lan wong-wong wis berjuang karo iki, aku wis suwe mikir apa aku bisa nggawe prototipe sing bakal mangsuli pitakon kasebut, nanging aku wis ngrancang papan iki.

Apa sampeyan bisa nyritakake babagan nggunakake maneh omah lawas?

Yoshihiro: "Aku mikir kunci ora nggunakake kanggo tujuan sing padha karo asline. Iku cukup angel nggunakake omah kosong minangka panggonan. Kinerja pancen beda karo omah saiki. Saben uwong mikir, 'A apartemen utawa kondominium anyar bakal luwih apik.' Nanging, papan umum kaya iki ora mbutuhake kinerja omah omah, bisa tahan panas utawa kadhemen, lan ora apa-apa, sanajan ora ana pipa, aku mikir yen ana wong sing rada ragu-ragu kanggo manggon ing papan kasebut.

Ruang pameran lan acara ing lantai loro

Miwiti Saito Reading Room wis mbantu kita nyambungake karo masyarakat lokal.

Kejaba kegiatan perpustakaan, acara apa maneh sing dianakake?

Yoshihiro: "Ana lantai liyane kene uga. Paling taun sak Golden Week, kita digunakake ing lantai loro minangka galeri kanggo nganakake acara lan pameran dening photographer lan writer Shimizu Hiroki * disebut "A Photo Reading Room. "Tema ana sing foto iku soko kanggo maca, lan buku iku soko kanggo katon ing, lan kang dianakaké lokakarya carane katon ing foto lan carane kanggo golek ing wayah sore Shimi minangka buku. ngundang seniman lan panulis sing pengin diajak ngobrol, banjur dadi bar ing wayah sore lan kabeh wong ngobrol maneh babagan omben-omben iki minangka acara paling gedhe sing bisa ditindakake saben wulan.

Sapa sing milih film sing arep ditayangake?

Sadahiro: (Adhedhasar panemu biasa) "Aku sing nindakake iki. Kita nganakake sesi chatting sawise pemutaran. Ana akeh faktor sosial lan sejarah sing dirajut ing latar mburi film. Wong sing beda-beda duwe perspektif sing beda babagan film. Aku mikir yen ngobrol karo wong sing wis ndeleng film sing padha."

Apa reaksi saka wong lokal wiwit sampeyan ngowahi omah dadi papan iki?

Sadahiro: "Panggonan iki katon saka njaba, ing njero ana rak-rak buku sing dikempalken karo buku-buku. Wong-wong padha teka lan ndeleng kanthi penasaran, mikir apa gunane panggonan iki, nanging uga ngomong angel mlebu. Aku nelpon wong sing mampir, kandha, 'Mangga mlebu.' Wilayah iki dadi urbanisasi, lan aku ora duwe hubungan karo tangga-tanggane Yen aku pindhah omah loro utawa telu, meh ora bisa ngomong apa sing kedadeyan (ngguyu).

Apa sampeyan duwe kanca utawa kenalan lawas ing kana?

Sadahiro: "Aku ora duwe akeh kenalan lawas maneh. Miwiti Saito Reading Room ngrasa kaya aku wis bisa kanggo nggawe sawetara sambungan karo masyarakat lokal. Aku wis manggon kene wiwit aku ana ing SMP. Kutha iki tansah down-to-earth, lan sing wis ora diganti, nanging nomer Apartemen lan condominiums wis tambah akeh kanggo omah-omahé sing adoh saka omahé. wong enom, lan wong manca meh ora ana interaksi karo tanggane.

Iku bakal apik yen wong bisa nyambung karo saben liyane nalika melu kegiatan budaya.

Mangga ngandhani babagan perkembangan lan prospek sampeyan ing mangsa ngarep.

Sadahiro: "Kaya sing dakkandhakake sadurunge, wong modern meh ora duwe interaksi sosial karo tanggane, lan padha pecah-pecah lan terisolasi. Aku mikir akeh perkara sing bisa ditindakake ing ruang online, nanging aku pengin dadi papan ing ngendi wong bisa ketemu pasuryan ing urip nyata. sambungan."

*Ruang Wacan Yamamoto: dokter KonghucuYamamoto FuzanYamamoto HozanA sekolah swasta dibukak ing Kyoto ing pungkasan periode Edo dening, sing dadi basis pasinaon sajarah alam ing Jepang kulon.
* Jamu obat: Sinau babagan farmakologi sing dipusatake ing tanduran Cina kuno. Iki dikenalaké ing Jepang nalika jaman Heian lan tekan puncaké nalika jaman Edo. Iki ngluwihi nerjemahake lan nerjemahake buku-buku herbal Cina lan berkembang dadi bidang akademik sing tujuane nyinaoni tanduran lan kewan asli Jepang lan sinau sejarah alam lan ilmu produk.
＊Hiroki ShimizuShimizuyukiLair ing Prefektur Chiba taun 1984. Lulus saka Departemen Film lan Media Anyar ing Universitas Seni Musashino taun 2007. Fotografer lan desainer grafis. Pemenang Penghargaan Miki Jun ing 2016. Pemenang Hadiah Utama ing Penghargaan Sastra R-2018 kanggo Wanita dening Wanita ing 18 kanggo "Tesaguri no Kokyuu."

Ruang Wacan Saito

• Alamat: 6-6-1 nkt611 1F, Nishi Kamata, Ota-ku, Tokyo
• Akses/6 menit mlaku saka Jalur Tokyu Ikegami "Stasiun Hasunuma"
• Jam kerja: Rebo lan Jumuah 14:00-18:00
  Setu lan Minggu 10:00-18:00
  (Kafe) Minggu mung 11:00-17:00 (pesenan pungkasan 16:30)
• Ditutup: Selasa lan Kamis

ホ ー ム ペ ー ジ

Instagram

Acara Pilihan Masa Depan + tawon!

Tanggepan mbesuk KALENDER ACARA Maret-April 2025

Ngenalake acara seni musim semi lan papan seni sing ditampilake ing masalah iki.Lha kok ora metu adoh-adoh golek kesenian, opo maneh lingkungan?

Mangga dipriksa saben kontak kanggo informasi paling anyar.

I Color My Heart: Pameran Seni lan Kerajinan Kelas 6 SD Minemachi Kota Ota

Proyek iki bakal nampilake pameran karya sing digawe dening 6 siswa kelas enem saka SD Minemachi ing Ota Ward, adhedhasar tema "Kokoro Momo" (pola ati). Adhedhasar kelas khusus sing mulangake bedane galeri lan museum seni, para siswa bakal ngalami proses ngrancang pameran ing galeri. Kajaba iku, pelukis gaya Barat Inoue Juri, lulusan sekolah lan aktif ing Asosiasi Seni Shudaika lan Asosiasi Seniman Ota Ward, uga bakal melu ing kelas kasebut, lan bakal ana pameran sing disponsori kanthi tema sing padha.

Donya disambungake dening musik ~A dina kanggo nemu Afrika~
Afrika LIVE kanggo bocah lan wong diwasa

Macem-macem instrumen Afrika ditampilake! Ana irama, ana tarian, ana sing nembang. A kinerja urip ngendi sampeyan bisa aran alur unik karo kabèh awak.

Daisuke Iwahara

お 問 合 せ

Bagian Hubungan Umum lan Krungu Umum, Divisi Promosi Budaya lan Seni, Asosiasi Promosi Budaya Ota Ward